Здравствуйте, iDrummer!
коллега iDrummer пишет:
Надоела путаница в этом вопросе, каких только названий нет...
Какой злободневный вопрос, однако)
По сути, – Вы правы! Правы относительно того, что развелось огромное количество музыкантов, порой даже очень и очень блистательных, у которых просыпается «гормон учителя». И им начинает казаться, что если они расскажут о своих эмпирических (практических) познаниях, то все слушатели мгновенно впитают эти перлы и сразу со всеми произойдет реинкарнация в Б.Рича))
Да на первый взгляд беды-то никакой и нет. Ну, подумаешь, человек излагает своими словами (читай – бытовухой) все, что знает на «па-нят-нам» всем языке. Кому нужны заумные исповеди этих надутых теоретиков?))
В том-то и вопрос! Тот, кто считает себя настоящим преподавателем, не позволит себе заниматься словоблудием и отсебятиной – наихудшей из форм эмпиризма. Ведь отсюда и рождается огромное количество а-ля терминов, к которым музыка, фактически, не имеет никакого отношения. После этого начинают путаться даже сами преподаватели, не говоря уже об учениках.
Иногда поражает то, что сама АУДИТОРИЯ СЛУШАТЕЛЕЙ на мастер-классах гораздо начитанные, чем сам «МАСТЕР» со своим скудным набором лексики, не говоря о педагогической этике, психологии и знания элементарной физиологии и работы мышц плечевого пояса.
Потому-то в среде ученых на сегодняшний день очень актуальная фраза: «Где та грань между упрощением и профанацией!».
Часто можно прочитать такие ссылки: «…он разработал свою методику». Да ведь нельзя же путать специфику даже сверх классного демонстратора с преподавателем, который знает, что ни один ученик не сыграет его фишки даже приблизительно музыкально, если не поставить ему техническую базу, соответственно природы среднестатистического человека, а не мыслей, следующих от Петрова, И., С.
Скажите, iDrummer, а могут ли такие подходы к преподаванию соответствовать определению понятия МЕТОДИКИ как науки от такого энциклопедиста, как Е.В Трифонов, который постулирует: «Эффективность развития любой отрасли знаний определяется степенью соответствия методологии познания - познаваемой сущности».
А что, барабаны – это не познаваемая сущность? Или барабаны, - они и в Африке барабаны! ЧЁ пазнавать-та какую-та их сущность)) Сел, да и стучи))
Странно как-то, но мы часто замечаем такой факт, что после второго стакана, каждый второй хватает микрофон, чтобы спеть, каждый первый стремится рвануть по барабанам)) «дробь». А почему ни у кого не возникает желание помузицировать «на фортепианах», или «подуть в трубу, типа саксофон»?
Как точно по этому поводу выразилась Лилиас Маккиннон: «Одно дело – чувствовать музыку, другое – понимать и уж совсем особое дело – авторитетно говорить ее языком».
коллега iDrummer пишет:
Какие виды дробей существуют согласно вашей методики?
Уважаемый iDrummer!
Лично моей классификации дроби, согласно моей методики, как Вы понимаете, не существует, так же как и не существует личных нот или рудиментов) Не обижайтесь на шутку.
Как это покажется ни странным, но исходя из физического понятия «дробь», – это частое чередование ударов палочек по барабану – всё! А вот каким способом исполняется дробь – это уже известные всем классификации основных приемов исполнения дроби применяемых на практике: одиночными ударами (Single Stroke Roll), дубль-ударами (Double Stroke) и дробь от прижима (Press Roll или Buzz Roll). Можно туда же, но как элемент шоу, отнести и Gravity Blast Roll (кстати, очень классное объяснение этого вида можно посмотреть по адресу: http://www.youtube.com/watch?v=ir_KZNsTNiQ
Однако, практическое использование этих трех (чаще, – двух: одиночными и пресс) приемов исполнения дроби, не говорит о том, что в учебном процессе, мы и должны изучать только эти три приема. Вот здесь и используется обычная вспомогательная форма – от простого (open) к сложному (closed), как: open stroke roll, closed stroke roll, multiple-bounce roll следуют в качестве циклических упражнений для наработки выносливости мышц рук при помощи ускорения и замедления темпа в определенных параметрах (Breakdowns).
Кстати эта форма применима не только к дроби различных классов, но и ко всем рудиментам. Об этом хорошо и подробно описал Тигран Пантелеев где-то здесь на своем подфоруме в пояснениях к Breakdowns. Найдите в поиске.
Open stroke roll и Closed stroke roll – это не разница приемов (приема), а скорее всего – вид, относящийся к темпу исполнения дубль-ударов на единицу времени. Другими словами, Open stroke roll это исполнение в медленном и среднем темпах, а closed – в быстрых. НО! Внимание! После closed следует уже Press Roll. А момент перехода с Closed roll на Press roll (и обратно) называется термином «hump», известным уже в 30 - 40 годы прошлого столетия, но на сегодня утратившим свое значение.
Да, и ритмическая мельница, фактически, относится к инструктивному упражнению по наработке физической выносливости при исполнении дроби одиночными ударами (по нашенски – тремоло)), а не только как изучения ритмических группировок - деление единицы времени на равные части.
коллега iDrummer пишет:
Но, главное, как добиться ровного и плотного звучания дроби? Какие нюансы при их отработке на каждом этапе обучения? Ведь известно, что барабанщик не играющий дроби по мнению многих и разных музыкантов не барабанщик!
В принципе, функция барабанщика заключается не только в том, чтобы уметь играть набор определенных фишек, рудиментов, трюков или того же пресс-ролла, а в основе создание настоящего грува и такого драйва, исходящего от его аккомпанемента, чтобы удовлетворить запросы даже самого изощренного критикана)
iDrummer, я сбросил Вам в личку адрес на документ, рассматривающий основные принципы игры пресс-ролла.
Всего доброго.